A
pesar de la cantidad de problemas y visicitudess por las que alguien como
Michael Schenker ha pasado a lo largo de los años, sigue queriendo hacer
música para continuar con su magnífico legado. A pesar de sus continuas idas y
venidas a lo largo de toda la conversación. una ocasión para entrevistarle no
se tiene todos los días así que aquí está.
Empecemos
con el nuevo CD. ¿Cómo surgió la idea de grabar este disco con algunos de los
músicos que han pasado por la banda y con todos tus ex – cantantes?
No ha sido premeditado en absoluto.
En principio iba a ser un disco de UFO, luego iba a ser un disco conceptual y al
final ha salido esto. Cuando estaba en el estudio con Pete Way, llamé a
Phil Mogg para comentarle que tenía bastante material, pero él nunca apareció
por allí, así que aparté el material y lo dejé como si fuera una demo para
probar cantantes. Cuando Jari cantó me gustó tanto, que tuve claro que ese iba
a ser el próximo disco de Michael Schenker. Luego me di cuenta de que era el 25
aniversario de la banda, y empecé a pensar en como celebrarlo, lo hablé con el
resto del grupo y se nos ocurrió lo de los cantantes, podría haber
tenido a todos los músicos que han pasado por MSG, pero hubiera sido un poco
lío.
¿Fue
difícil encontrar a tus antiguos compañeros? Especialmente a los cantantes, ya
que gente como Robin Mc Auley o Graham Bonnet están bastante apartados de la
escena.
Si fuera arquitecto, me sería fácil hacer
un edificio. Lo más difícil ha sido tener que esperar a gente que no ha
aparecido, ha sido una prueba de paciencia. Tenía que estar pendiente de toda
esa gente y a la vez hacer un buen trabajo para el disco. Al principio las cosas
no iban como yo esperaba, ya que seponía que iba a ser un disco conceptual,
pero al final ha salido bastante bien, ya que cada canción ha quedado como una
historia. Jari se ha tirado cuatro meses trabajando en el disco, y fue él quien
me sugirió el título de “Tales Of Rock And Roll”, ya que cada tema es una
historia y cada cantante cuenta una historia, Ha sido un poco doloroso. Yo no
soy una persona muy paciente, así que al principio, cuando grabó el segundo
cantante pensé: “vale, ya tengo suficiente”, pero tuve que aguantar para
que grabaran todos, se pensó en hacer un tema con dos cantantes pero no tenía
muchas ganas.
¿Qué tal la experiencia de volver a trabajar con Pete Way?
He contado con Pete Way y Jeff Martin porque
ambos grabaron “Be Aware Of Scorpions”, el primer disco que grabé con Chris
Logan y un disco del que estoy muy orgulloso. Tenía muy buenos recuerdos de
cuando hicimos ese disco, y quería volver a recrear esa atmósfera para este
disco. Pete Way siempre ha tenido gente alrededor que le ha apoyado
mucho, así que decidí echarle una mano. Escuché el material que tenía y me
pareció muy bueno, así que decidí compartir con él la composición al
50%para el supuesto disco de UFO. Luego alguien robó las cintas y las editó
como un pirata, lo que hizo que la obra perdiera bastante fuerza. Como Jeff
Martin y Pete Way estaban allí trabajando conmigo en el disco de UFO, decidí
contar con ellos para este álbum.
Tienes a un nuevo cantante finlandés Jari Tiura. ¿Dónde lo encontraste?
Creo que es un gran descubrimiento.
Es gracioso porque yo nunvca encuentro a
nadie, siempre aparecen los músicos en el momento adecuado. Hace unos 6 ó 7
años conocí a Mike Varney, una persona que tiene un gran talento para
encontrar grandes músicos, yo conozco a mucha gente, pero no siempre están
disponibles. Con Jari...simplemente aparecio de la nada, estaba escrito.
Para ti siempre ha sido difícil conservar una formación estable, pero
ahora parece que has encontrado algo de tranquilidad en este aspecto con Wayne
Finlay (guitarra/teclados), Rev Jones (bajo) y Pete Holmes (batería).
Nunca ha sido mi intención cambiar tanto de
formación, jamás he echado a nadie. Lo que pasa es que la gente a veces quiere
seguir su camino. Si quieren marcharse yo no les voy a retener, no les voy a
atar, a veces la gente quiere llevar su vida por otros derroteros. Intento
contar con gente con la que he trabajado antes, pero si no están disponibles
Tengo que buscarme la vida.
En cuanto a la formación actual, está es la única vez que he tenido
músicos en el grupo realmente involucrados en la banda y que realmente la hacen
crecer. Siempre sabes que algo nuevo va a pasar, algo que no te garantiza éxito
a nivel comercial, pero que para la gente a la que le gustan las sorpresas,
siempre es interesante. Siempre puedes volver a encontarte con un viejo
compañero en algún punto de tu vida e incluso volver a grabar un disco con
él, todo el mundo diría: “oh Michael Schenker y Graham Bonnet, tengo que
verlo” o “oh, Michael Schenker y Gary Barden”, pero yo estoy contento por
haber encontrado muy buenos músicos a lo largo de mi carrera. No quiero ir en
una sola dirección, y eso es lo que muchas veces ha creado problemas con
algunos de mis acompañantes, yo solo quiero hacer música y estoy muy
agradecido por haber podido hacerlo durante toda mi vida.
Tu nuevo disco “Tales Of Rock And Roll” es de nuevo un gran álbum, muy
en la vena clásica de Schenker y con un nuevo cantante Jari Tiura que hace un
trabajo realmente sensacional. A pesar de todo esto, la máxima atención del
disco se centra en los temas que has grabado junto a tus antiguos cantantes
Chris Logan, Leif Sundin, Kelly Keeling y los más notorios Robin McAuley, la
leyenda Graham Bonnet y el fantástico y mítico cantante de MSG Gary
Barden. Desde luego que escuchando los temas parece que la magia ha vuelto.
Obviamente, esos temas eran los que
más iban a llamar la atención. Cuando grabé los tres discos con Gary Barden,
a la gente le gustaron mucho, luego entró Graham y el público siguió
interesado. Luego llegó Robin McAuley, y gran parte del público se mostró
decepcionada y pensó que todo era una maniobra para conseguir éxito en EEUU.
Si alguien tiene éxito haciendo algo en lo que cree, ¿cuál es el problema? No
creo que haya mucha gente que rechaze eso. Ahora la gente ha escuchado los temas
y está encantada, el otro día alguien me dijo: “el tema que canta Graham,
suena como “Assault Attack”, claro que suena como “Assault Attack”, es
Graham. La cosa más sorprendente que me han preguntado ha sido: “Michael,
¿por qué cambias siempre?”. Yo no cambio, siempre sigo igual, Puede que haya
cambiado personalmente pero no musicalmente. Hubo una canción para la que Jari
grabó su versión, y Chris Logan hizo la suya. Si escucharas ambas versiones
sin saber que es el mismo tema no notarías que son la misma canción. Esto
demuestra que yo no he cambiado, a lo mejor ha habido un progreso natural, pero
nada más, lo único que hace que suene distinto es la mezcla y el cambio de
músicos, pero eso no significa que haya cambiado.
Volviendo al disco, desde luego vuelve a ser un gran disco con toda esa
magia que la guitarra de Michael Schenker es capaz de desplegar.
Creo que nunca he dicho esto de
ninguno de mis discos, pero de verdad puedo decir que el disco es excelente,
cuanto más lo escucho, más me gusta, es uno de los pocos discos que he grabado
y que puedo escuchar una y otra vez, una y otra vez. Si la gente escucha el
álbum con atención varias veces, se dará cuenta de que hay mucha información
en el disco, pero lo bueno que tiene, es que no es un disco complicado, es un
disco melódico, pero con mucha información y sin complicaciones. No como en
“Dreams And Expressions” y en “Adventures Of The Imagination”, eran
discos quizá un poco complejos, aunque también tenía algunas restricciones
contractuales, ahora he creado el disco que quiero escuchar, un poco más como
en los 80, y esto no pasa siempre.
Lo que ha sido sin duda una sorpresa ha sido ver a Chris Logan de nuevo
junto a Michael Schenker para colaborar en este disco. ¿Qué pasó realmente
entre Chris Logan y el grupo cuando hubo esa pelea y todo ese lío que terminó
con su marcha de MSG?
No fue tan malo como lo pintaron, y además
yo no sabía nada del tema y terminé siendo el malo. Escuché un montón de
ruido, y de repente salió Chris con un ojo morado y me dijo que dejaba el
grupo. Yo me quedé muy sorprendido, se llevaron a Chris fuera y eso fue todo.
Si se que Chris Logan estaba ese día un poco más bebido de lo normal durante
el concierto, y que el resto del grupo también había tomado algo. Supongo que
todo eso creó una situación difícil que terminó mal pero ni siquiera se con
certeza quien estuvo involucrado. Se seguro que Chris, Rev y el tour manager
estuvieron en el lío, pero no puedo aclarar gran cosa porque no vi nada. Al
día siguiente el médico nos dijo que Chris no estaba en condiciones para
actuar, así que de repente nos vimos buscando un cantante por internet, que
resultó ser Leif Sundin. Voló desde Goteborg hasta Estocolmo y se preparó el
concierto en 2 horas, también tuvimos un cantante local que actuó en un par de
temas, y por diversión invitamos a cantar a alguien de la audiencia. No fue
algo muy serio, pero por una vez estuvo bien y fue divertido, un poco como en
los 80, muy intenso. Para mi lo importante fue hacer el concierto, supongo que
he cambiado en ese aspecto, todo el mundo hizo un buen trabajo y fue algo muy
distinto.
Este
año vas a tocar en el festival de Wacken en Alemania junto a SCORPIONS y Uli
Jon Roth. ¿Habrá algún tipo de sorpresa a modo de reunión en el escenario?
Hay mucha gente que tiene un montón
de ideas sobre lo que podría o debería ser. Desde luego que estoy centrado en
ese concierto, pero no estoy continuamente pensándolo, aunque seguro que
estará muy bien. La gente cree que va a ser como en los 80 pero las
circunstancias han cambiado, además no me gusta planearlo todo, saldremos y
veremos que pasa. SCORPIONS estarán allí, Uli estará allí y yo también
estaré, y seguro que será algo muy curioso e histórico pero no quiero hacer
elucubraciones, veremos que pasa. Incluso hemos hablado de hacer un disco.
¿Y hay posibilidades reales de hacer un disco todos juntos?
Si, si que las hay y posiblemente se
hará. La historia es así, ya pasó en “Lovedrive”, la historia es así y
la vida, tres pasos hacia adelante y dos hacia atrás.
Bueno,
y hablando de reuniones, ¿qué nos puedes contar de esae proyecto junto a tu
hermano Rudolf?
Ya hemos hecho una guitarra juntos y estamos
preparando material para editar bajo el nombre de Schenker Brothers, muy
clásico, en nuestra línea de siempre. Tengo que decir que además de que yo
quería hacer otras cosas, si no me hubiera marchado de SCORPIONS, mi hermano no
hubiera disfrutado la vida tanto como lo ha hecho, pero bueno, ahora todo el
mundo se reúne, va y viene así que supongo que es normal.
Tengo
que hacerte una pregunta curiosa sobre el pasado. Cuando MSG estaba en el punto
álgido de su carrera, alrededor de 1985-86, tu manáger te dijo: “es el
momento de meter a David Coverdale en el grupo”. ¿Qué pasó para que esta
unión no se llevara a cabo?
Era por la mañana temprano, mi manager en
aquella época era Peter Mensch, y su hermano era muy amigo mío. Habíamos
estado toda la noche bebiendo y escuchando música mientras íbamos hacia
España. De alguna manera, me llegó una oferta, tenía que elegir entre David
Coverdale o Graham Bonnet, yo ya había escrito un tema con David Coverdale,
pero había sido solo para nuestro propio divertimento, así que tenía que
tomar una decisión, elegir entre Gary o ellos dos. Hablé con Cozy y con todos
los demás y optamos por Graham Bonnet.
Fue una idea de Peter Mensch y Cozy Powell, pensaron que para hacer al grupo
grande, teníamos que meter a alguien como David Coverdale. Yo me sentí un poco
mal, porque Gary era muy buen tipo, pero me presionaron hasta que Graham
Bonett entró en el grupo. Luego Graham falló y volvió Gary, quien falló
también, lo que me hizo seguir solo una temporada.
Parece
ser que has tenido problemas con Bob Kulick. Él contó contigo para grabar
algunas versiones junto a otros músicos y sacó el disco con el logo de MSG en
la portada.
No se que decir, me quedé muy sorprendido y
muy decepcionado. A mi me contrataron para grabar los solos, lo que me hizo
mucha ilusión porque es lo que me gusta tocar realmente, como antes, además me
vi rodeado de todos esos músicos, hasta Leslie West que siempre había sido mi
héroe, y me gustó mucho la idea. Seis meses después, me empezaron a llegar
peticiones de entrevistas para hablar del disco, me quedé alucinado, no sabía
que decir, a todos les dije que eso era el proyecto de Bob Kulick, yo toqué mis
partes y me marché, no escuché el resto de los temas ni escuché la mezcla
final. Cuando pude por fin conseguir una copia del disco, me quedé sin habla,
MSG se había convertido en una banda de versiones. Ha sido muy confuso.
- 2006